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9:16 세로형 동양적 시 여백 아트 포스터를 제작하세요.
【시구 원문】의 완전한 고풍 장면을 그대로 재현하지 말고, 먼저 시에서 가장 식별력 있는 하나의 【시적 주조색】을 찾은 뒤, 그 색이 【핵심 주체】와 【색의 변화】를 통해 감정과 서사를 이끌게 하세요.
배경은 순백에 가까운 고급 수제 아트지로 하고, 섬세한 종이 섬유와 자연스러운 압흔을 남기며 약 65%–75%의 넓은 여백을 유지하세요. 주체는 작고 명확하게 통제하고, 화면 가득한 산수나 거대한 인물, 과도한 요소로 시각적 충격을 만들지 마세요.
색에는 반드시 ‘근거’가 있어야 합니다. 예를 들어 꽃잎의 연지 분홍, 석양의 주사 오렌지, 산속 습기의 비취색, 이별의 술과 빛의 길을 나타내는 호박금입니다. 색채 영역은 화면의 약 10%–20%에 집중하고, 나머지는 순백, 옅은 회백색, 낮은 대비의 질감으로 유지하세요.
색이 변화하도록 하세요. 예를 들면:
색이 있는 꽃잎이 흰색의 얕은 부조로 서서히 퇴색한다;
석양은 따뜻한 오렌지색 원 하나만 남긴다;
투명한 습기가 옷과 돌에 닿은 뒤에야 비취색을 드러낸다;
따뜻한 금빛의 길이 관문을 지나며 서서히 순백으로 돌아간다.
주제와 관련된 흰색 얕은 부조【얕은 부조】를 배경에 더해, 이미 사라진 길, 꽃의 흔적, 산등성이, 발자국, 옛 성벽 또는 사람의 흔적을 표현하세요. 멀리서 보면 깔끔하고, 가까이 다가가야 숨은 정보를 발견할 수 있게 하세요.
인물은 필수 요소가 아닙니다. 규모감이 필요할 때는 아주 작은 인물을 추가할 수 있습니다. 시구가 ‘사람 없음’, ‘먼 길을 떠남’, ‘떠남’을 강조한다면 빈 문, 술잔, 말발굽 자국, 오래된 길 등으로 사람의 존재를 표현해도 됩니다.
모든 물의 선, 빛의 선, 습기, 꽃잎의 궤적과 길은 연속적이고 부드러우며 자연스러워야 합니다. 과도한 단절, 잘게 끊긴 선, 뒤섞인 AI 질감은 피하세요.
주 제목은 【두 글자 주제】를 사용하고, 간결한 시구, 【장소】, 【날짜】와 【영문 부제】를 조합하세요. 현대적인 송체, 명조체 또는 고급 중국어 세리프체를 사용해 정확하고 간결하며 편집적인 느낌을 유지하세요.
전체적인 표현:
왕유의 시정신 × 동양적 대여백 × 고급 수제지 × 흰색 얕은 부조 × 한 줄기의 시적 색 × 작은 주체 × Editorial Design.
핵심은 고시에 ‘색을 입히는’ 것이 아니라, 색 자체가 시적인 일부가 되게 하는 것입니다.