Prompt
Hãy biến từng bức ảnh tôi tải lên thành một poster thiết kế cao cấp độc lập, không ghép nhiều ảnh; mỗi ảnh phải được xuất riêng. Tổng thể sử dụng bố cục dọc 3:4, với hai khu vực trên và dưới có chiều cao chính xác theo tỷ lệ 1:1, mỗi khu vực chiếm 50% khung hình.
Phần trên giữ nguyên ảnh gốc, bảo toàn cấu trúc chủ thể, chất liệu chân thực, ánh sáng tự nhiên và bầu không khí màu sắc ban đầu; chỉ thực hiện chỉnh màu nhiếp ảnh tinh tế để tạo cảm giác như tạp chí nghệ thuật, ấn phẩm độc lập và nhiếp ảnh triển lãm. Có thể mở rộng tự nhiên bầu trời, mặt đất hoặc phông nền môi trường để phù hợp với khung hình, nhưng không được kéo giãn, bóp méo hay thay đổi chủ thể.
Phần dưới trích xuất chủ thể, đường nét, tư thế và mối quan hệ kể chuyện dễ nhận biết nhất trong ảnh, rồi tái cấu trúc thành một tác phẩm cắt dán origami và điêu khắc giấy ba chiều tinh xảo. Không sao chép máy móc các chi tiết của ảnh; hãy khái quát chủ thể bằng cách gấp, tạo mặt cắt, xếp lớp, lồng ghép và ghép các mảnh giấy, để vẫn giữ được đặc điểm nhận diện ngay từ cái nhìn đầu tiên, đồng thời thể hiện cấu trúc hình học rõ ràng và cảm giác thủ công chân thực.
Bố cục cần được tổ chức lại dựa trên trọng tâm thị giác, hướng đường nét, tỷ lệ khối lượng và hướng chuyển động của chính chủ thể, thay vì luôn đặt ở giữa. Sử dụng phân cấp chính phụ, tương phản tỷ lệ, quan hệ trục, thế ổn định tam giác, lực căng đường chéo, che khuất trước sau và kiểm soát hình âm dương để tạo nhịp điệu; chủ thể có thể lệch tâm vừa phải, bị cắt một phần hoặc mở rộng về một hướng, kết hợp khoảng trống lớn để tạo cảm giác thoáng. Tạo hình giấy cần vừa có khối lượng như điêu khắc, vừa giữ được sự tiết chế và cân bằng của thiết kế biên tập hiện đại. Các mảnh giấy phụ và yếu tố hình học chỉ dùng để nâng đỡ chủ thể, không tạo thành trung tâm thị giác thứ hai.
Trích xuất những màu sắc giàu sức sống và dễ nhận diện nhất từ bức ảnh phía trên, chuyển thành một bảng màu giấy hài hòa nhưng nổi bật; dùng các sắc độ cùng màu, màu liền kề và một lượng nhỏ màu tương phản để phân biệt các mặt gấp và tầng không gian. Nền sử dụng trắng ngà, xám nhạt, màu pastel dịu hoặc màu sáng hài hòa với ảnh gốc, với khoảng trống lớn và chỉ giữ lại một lượng nhỏ kết cấu giấy cùng chi tiết hình học trừu tượng. Dùng ánh sáng khuếch tán mềm để thể hiện sợi giấy, nếp gấp, mép cắt, độ dày và bóng đổ tự nhiên. Tổng thể phải sạch sẽ, chân thực và tinh tế; tránh cảm giác 3D nhựa, CG bóng mượt và bìa giấy rẻ tiền.
Chữ cũng phải được chuyển hóa thành một phần của cấu trúc giấy và bố cục. Từ danh tính, chủ đề, hành động, cảm xúc hoặc ý nghĩa biểu tượng của chủ thể trong ảnh, rút ra một từ hoặc tiêu đề tiếng Anh ngắn, kèm rất ít số thứ tự, địa điểm, từ chỉ trạng thái hoặc chú thích cực nhỏ. Chữ chính có thể được tạo từ các mảnh giấy gấp; tùy theo cấu trúc chủ thể, hãy chọn quan hệ bao quanh dạng vòm, kéo dài theo trục, bám theo đường viền, nâng đỡ ở trên dưới, đan xen chồng lớp hoặc treo trong khoảng trống. Chữ vừa phải dễ đọc, vừa trở thành một phần của cấu trúc không gian trong ảnh; chữ phụ giữ tối giản, dùng bố cục biên tập cao cấp và tiết chế để cân bằng hơi ấm thủ công của nghệ thuật giấy.
Tổng thể nhấn mạnh chất liệu giấy, độ chính xác hình học, các tầng không gian, trật tự bố cục và hơi ấm thủ công, tạo nên khí chất thị giác kết hợp giữa điêu khắc giấy đương đại và thiết kế biên tập cao cấp. Dù chủ thể là con người, động vật, thực vật, kiến trúc, đồ vật, phương tiện giao thông hay phong cảnh tự nhiên, vẫn phải duy trì sự liên hệ thị giác rõ ràng nhưng tinh tế giữa nhiếp ảnh chân thực và tái cấu trúc bằng giấy. Tránh phong cách gấp giấy hoạt hình, cảm giác đồ thủ công trẻ em, đối xứng máy móc, chồng chất phức tạp, vẻ ngoài trưng bày thương mại điện tử và cảm giác theo khuôn mẫu.